TERAPIA DE GRUPO: CONOCÉ A PARRA ULTRAVIOLETA, MÚSICA, PALABRAS Y ACTITUD EN SINTONÍA

Sean bienvenidos a Terapia de Grupo, la sección en donde te presentamos lo más destacado de la movida emergente, en estos tiempos tan difíciles para los artistas. Parra Ultravioleta es un quinteto oriundo de La Plata que combina riffs furiosos con estribillos potentes y climas psicodélicos. Vía correo electrónico charlamos con el bajista Emmanuel Grisenti sobre su nuevo material “Puertas Adentro” y los objetivos a futuro. Los resultados… a continuación.

El 2020 fue un año muy difícil para todos, pero ustedes pudieron seguir adelante y componer nuevo material ¿Qué balance hacen de todo ese proceso?

Todo este proceso nos deja un sabor agridulce en verdad. Su parte negativa es muy sencilla de observar: no verse a la cara, no sentir la vibración del aire en los ensayos y obviamente no tocar en vivo, que no solo no nos permite disfrutar del feedback tan necesario para los artistas sino también económicamente, ya que hoy la cultura emergente sobrevive principalmente de tocar en vivo. Pero, como siempre, la banda ha sabido sobreponerse a las adversidades y transformar las realidades en pos de cumplir el objetivo de hacer nuestra música con la mejor calidad artística y técnica que podamos, manifestarnos y crecer como grupo. En ese sentido, y con algunos tropiezos al comienzo, logramos encontrar una forma de trabajar que nos permita armonizar los tiempos y posibilidades de cada uno. El resultado de eso fue un single y un disco. Nos queda también la dulzura de saber que logramos encontrar la forma.

¿Qué nos pueden contar sobre “Puertas Adentro”?

Es un disco -Spotify lo cataloga como EP, aunque no se bien cuál es la diferencia- compuesto por cinco canciones que ya tenían un grado avanzado de cierre antes de la pandemia. El nombre parece ser literal pero la música y las letras invitan a ingresar, a sumergirse en uno mismo y bucear. Nos gustó esa dualidad, ese juego de palabras, así que lo dejamos. Luego cuando vimos la portada nos cerró por todos lados. Es un disco más rockero que lo último que hicimos. En nuestro disco anterior, “Favero”, las letras son muy importantes porque son poesías de Daniel Favero, un poeta platense desaparecido en la última dictadura. Por eso decidimos buscar una sonoridad más acústica: usamos una guitarra menos, grabamos en vivo y con piano acústico. En “Puertas Adentro” pendulamos hacia un lugar más oscuro, con la intervención de sonidos digitales y paisajes más psicodélicos. Volvieron los riffs de guitarras más distorsionadas y los sintetizadores.

En este nuevo trabajo tienen una propuesta más arriesgada, pero sin perder el énfasis en la melodía. ¿Cómo se hace para combinar esos dos factores?

Nos gusta recorrer el camino de los contrastes dentro de una canción. Dentro de cada canción van a existir escenarios contrastantes que se compensan para generar movimiento. En una canción de “Puertas Adentro”, y de Parra en general, podés pasar de una estrofa groovera a un estribillo más jazzero y es muy probable que no te hayas dado cuenta que había cambiado el compás. Dentro de una canción pop puede surgir un riff violento o algún pasaje más onírico. Ese tipo de juego nos divierte, nos parece interesante.

Las letras son muy importantes en la propuesta del grupo. ¿De dónde viene la inspiración?

Alguna vez charlábamos que los temas de los que hablan los artistas son siempre más o menos los mismos, son pocos e interpretan las cosas que nos pasan a todos porque son de la condición humana: el amor, la soledad, el dolor, la identidad. Son todos temas que el arte toma en su necesidad de completarse. La cuestión es el cómo. El cómo evoluciona, el qué no tanto. De esa búsqueda surge la palabra sonora, la palabra asociada a imágenes. Creemos que las letras de nuestras canciones abren distintas posibilidades de lectura, están ligadas a la imaginación y las imágenes. Otras veces las palabras pueden estar en función de la música. Como te decía con el título, no hay una literalidad lineal presente en las letras, invitan otro tipo de experiencia. Escribimos lo que de alguna forma completa y nos estimula.

¿Cuáles son los planes para la segunda mitad del año?

Lo primero que va a suceder es el estreno de nuestro video. Elegimos a “Pez Sin Mar”, la segunda canción del disco, para que sea la que corone este trabajo con un videoclip. Fue una producción muy especial para nosotros, trabajamos con directores artísticos y técnicos muy talentosos. Se estrena a fines de agosto en el canal de YouTube de la banda y es nuestro nuevo trabajo preferido, nuestro orgullo. La historia está muy bien contada, los personajes están muy afilados y expresivos y la calidad técnica lograda supera cualquier cosa que hayamos hecho en materia audiovisual. Luego, va a suceder la tan esperada vuelta a la música en vivo. Estamos cerrando fechas en varios lugares que van reabriendo. Esperamos que el fin de la pandemia esté muy cerca y que podamos volver a disfrutar de tocar en vivo y la calle vuelva a tomar su color. Paralelamente, seguimos produciendo temas nuevos. No nos quedamos quietos.

Por último ¿por qué los lectores de MADHOUSE deberían escuchar “Puertas Adentro”?

Creemos que una canción te puede hacer mejor. Creemos que un disco puede inspirar la imaginación en quien lo escucha. Si la/el lector/a de MADHOUSE llegó hasta acá, creemos que le interesa descubrir músicas que le conmuevan. Desde lo artístico, esa es nuestra búsqueda. ¡Espero que disfruten el viaje!

¡Invitados quedan!


Comentarios

Entradas populares